“Gianni Gagliardi Quartet” protagoniza el segundo concierto de «Las Noches de Lis”
(18 de julio de 2019) La agrupación Gianni Gagliardi Quartet formada por el saxofonista Gianni Gagliardi, el guitarrista Romain Pilon, el contrabajo Iván San Miguel y el batería Gonzalo del Val protagonizará el segundo concierto de ‘Las Noches de Lis’ 2019 en la Terraza de Lis el viernes 19 de julio a las 22:00 horas. Los asistentes a este concierto patrocinado por Reale Seguros disfrutarán una velada inolvidable que transportará al público hasta distintos lugares del mundo, todos aquellos que han influido en la trayectoria vital y artística de los integrantes de Gianni Gagliardi Quartet. El resultado es un trabajo fresco e innovador, cosmopolita y con una fusión de diversas músicas entre las que destaca el poso del blues, rock y pop, así como una tendencia la improvisación. Así, el viernes 19 de julio continuará el programa de cuatro conciertos de ‘Las Noches de Lis’ en la terraza del Museo Art Nouveau y Art Déco, donde también actuarán durante el verano de 2019 Sheila Blanco y Duende Josele, artistas que ofrecerán un completo y variado repertorio de estilos. Durante el desarrollo del ciclo de conciertos se ampliará el horario de la Casa Lis, de modo que será posible visitar el edificio, las 19 colecciones que componen la exposición permanente del Museo Art Nouveau y Art Déco hasta las 00:00 horas los días 19 y 26 de julio y 2 de agosto.
Gianni Gagliardi
Gianni Gagliardi nació en Barcelona en 1987, comenzó a estudiar violín y flauta barroca y renacentista, a los 14 empieza a tocar el saxofón. Dos años más tarde se traslada a los Países Bajos para obtener un Bachellor en jazz performance en el Conservatorio de Ámsterdam. En 2009 Gagliardi estudia en State University of New York SUNY Purchase con grandes del jazz como Eric Alexander , Hal Galper y Arturo O’Farril. Seguidamente se traslada a Le Conservatoire Nacional Superior de París como ERASMUS. Y posteriormente a Boston becado por la AIE y Berklee College of Music (2011). Gagliardi es galardonado con una beca presidencial en 2012 para la nueva escuela Berklee Valencia como estudiante / Embajador, encargado de promocionar la nueva sede de la universidad por todo el mundo, con apariciones en el Parlamento Europeo en Bruselas, la Convención MIDEM en Cannes, Francia y muchos otros.
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Gianni es el Director del Barcelona Jazz Collective, una plataforma para los jóvenes compositores e improvisadores para producir y lanzar álbum. Ha sido invitado a actuar en prestigiosos festivales internacionales de jazz por todo el mundo, como el North sea Jazz festival, Festival de Jazz de Luxemburgo, Guatemala, Nicaragua, Eurojazz (México DF), Thelonious (Chile) y en clubes principales como Bimhuis Ámsterdam, Sunset/Sunside Paris, Porgy & Bess Viena. También ha compartido escenario en Europa, América del Sur y EE.UU. con músicos como John Clayton, Eric Alexander, Dick Oatts, Phillip Harper, Terell Stafford, Jorge Rossy y muchos otros. Actualmente, Gagliardi está dejando su marca en la escena jazzística de Brooklyn / NYC con el lanzamiento de su CD debut “Nomadic Nature«.
Romain Pilon
Romain Pilon, nacido en Grenoble, comenzó a tocar la guitarra a la edad de 10 años, exploró todo tipo de música a lo largo de la escuela secundaria y finalmente fue al Conservatorio en su Francia natal antes de obtener una beca del famoso Berklee College of Music en Boston. Después de su estancia en los EE. UU., algunas experiencias tocando con Christan Scott, Esperanza Spalding, Warren Wolf, Lionel Loueke entre otros, Romain decidió establecerse en París. Comenzó a tocar en varios grupos y formó una banda con el saxofonista tenor David Prez. Juntos grabaron dos álbumes, recibiendo una cálida bienvenida tanto de la prensa como del público.
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«Ny3» se grabó en Nueva York con Colin Stranahan en la batería y Matt Brewer en el bajo. Obtuvo el rango más alto posible tanto en Jazzman como en Jazz News («Shock» e «Indispensable«). En 2013 siguió «Colorfield«, con el saxofonista Walter Smith III, que también ganó una excelente prensa. Jazz Wise y The Financial Times calificaron al álbum con 4 estrellas, describiendo a Pilon como un «músico de clase mundial«. En 2015, el tercer álbum de Romain como líder, «The Magic Eye«, fue lanzado en el sello Jazz & people.
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Este ambicioso trío + dos tenores de trabajo, con los titanes Walter Smith III y Ben Wendel, lo anunciaron en la prensa internacional como uno de los destacados guitarristas y compositores de Europa. Además de su carrera como músico, Romain Pilon es un pedagogo reconocido. En 2016 comenzó una serie de videos de «mini lecciones» en youtube. Con más de 120.000 vistas del mundo, esta experiencia ha sido un gran éxito. Esto condujo a realizar clases magistrales en Estados Unidos, Portugal, España, Alemania y Malta, entre otros lugares. Su cuarto álbum como líder, «Copper«, se lanzará a finales de marzo con el sello Jazz & People. Esta banda totalmente eléctrica es un homenaje a las influencias tempranas de Romain, como Led Zeppelin, Weather Report, Headhunters… Es un saxo tenor Seamus Blake y Pierre, pianista Bethmann, Tony Paeleman en el bajo sintetizado y Rhodes y Fred Pasqua en la batería.
Las actuaciones de Romain han incluido giras en España, Portugal, Alemania, Estados Unidos y en festivales como el Festival de Jazz de Brosella (Bélgica), el Festival de Eurojazz (México), King’s Place (Londres), Duc des Lombards (París), Festival de jazz de Recife (Brasil), Festival de jazz de Malta (Malta), Festival de jazz Kriol (Cabo Verde), Unterfarht Munich (Alemania).
Gonzalo del Val
Gonzalo del Val, nacido en Miranda de Ebro (Burgos), empieza sus estudios musicales a la edad de 7 años en el Conservatorio Municipal de esta ciudad. Se traslada a Madrid para estudiar batería con Guillermo McGill y composición-arreglos con Ramón Paús durante dos años. Posteriormente es becado para estudiar en el Conservatorio Superior de Música del LICEO de Barcelona, obteniendo el “Título Superior de Batería-Jazz” bajo la dirección del músico Marc Miralta. En 2009 fue galardonado con la beca “Jóvenes Excelentes” para ir a estudiar a la prestigiosa escuela Manhattan School of Music de New York, con el profesor John Riley. En Nueva York también recibe clases del batería Adam Nussbaum. En este mismo año, la revista francesa SOJAZZ incluyó una crítica de su disco en la sección de jóvenes talentos señalándole como “…uno de los mejores representantes de la escena española contemporánea…” Durante estos años también ha tenido una activa vinculación con el mundo de la docencia, desde el 2005 reside en Barcelona donde ejerce como profesor en el Aula de Música Moderna y Jazz del Conservatorio del Liceo (miembro de la Berklee School of Music de Boston), así como en el Conservatorio Superior del Liceu. A partir del 2016 es profesor del Taller de Músics, Escuela Superior de Estudios Musicales de Barcelona (ESEM).
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Percusionista durante la temporada 2003-04 en el teatro Apolo de Madrid, en los musicales “Annie” y “La jaula de las locas”, bajo la dirección de Cèsar Belda. Durante el Festival Gospell de Rajadell 2007, acompaña a dos grandes figuras del género; Bazil Meade (director del “London Community Gospel Choir») y Didier Likeng (director de gran prestigio camerunés). Como batería de la Big-Band del Conservatorio del Liceo ha actuado en los auditorios y teatros más destacados de Barcelona: Palau de la Música Catalana, Gran Teatro del Liceo, Auditori de la Música. En Abril del 2007 participa como batería en el estreno de la obra “Transformacions” de Joan Albert Amargós, para orquesta sinfónica y Big-band dentro de la programación del Gran Teatro Liceo.
Colabora dentro de la escena jazzística española con músicos de la talla de Jon Robles, Dani Pérez, Víctor de Diego, David Mengual, Jordi Bonell, Albert Bover, Jordi Gaspar, Marc Miralta, Elisabet Raspall, Ramón Escalé, Mikel Andueza, Iñaki Sandoval, Joan Chamorro, Rai Ferrer, Horacio Fumero, Matthew Simon, Gonzalo Tejada, Iñaki Askunze, Giulia Valle, Iñaki Salvador, Josep María Farrás, Roger Mas, Ignasi Zamora, e internacional como Dave Liebman, Christian Scott, Bill McHenry, Stéphane Belmondo, Chris Kase, Ronan Guilfoyle, Richard Sears, Richie Buckley, Romain Pilon, Jim Doherty, J.P. Balcàzar, Demián Cabaud, André Matos, André Fernándes, Leo Genovese, David Borgo, Coco Fernández, Stefan Graser…
Iván San Miguel
Iván San Miguel nace en 1976 en Santander, donde comienza sus estudios de piano y contrabajo clásico. Pronto combina estos instrumentos con el bajo eléctrico. Tras licenciarse en Musicología y acabar sus estudios clásicos en el conservatorio, se centra en el jazz desde 2002, cursando el nuevo plan de estudios de Musikene (San Sebastián). De entre sus profesores destaca la influencia de Gonzalo Tejada (contrabajo-jazz), Axel Schoenlein, Gary Karr y Wolfgang Gütler (contrabajo clásico) y Miguel Blanco (arreglos). Además ha estudiado parcialmente con Omer Avital, Hein Van de Gein y múltiples contrabajistas y compositores.
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Desde 2004 es profesor del Departamento de Jazz del Conservatorio Superior de Navarra, impartiendo Contrabajo-jazz, Conjunto-jazz y Educación Auditiva. Además ha sido director de trabajos de investigación de fin de carrera en el Departamento de Jazz de Musikene, donde además colabora asiduamente como instrumentista. Asimismo ha impartido clases de contrabajo clásico en el Conservatorio de Torrelavega. Como profesor, complementa su experiencia con un máster en educación musical, con la investigación, la asistencia a congresos y los viajes de propósito musical (Nueva York, Brasil, Londres, Estocolmo, Amsterdam, Berlín…).
Posee una amplia experiencia artística, compartiendo escenario con múltiples artistas del norte peninsular, Cataluña y Madrid y artistas en gira: Andrej Olejniczak, Benny Lackner, Maarten Van der Grinten, Joshua Edelman, Carlos Velasco, Iñaki Salvador, Victor de Diego, Shalim Washington, Borja Barrueta, Joan Díaz, diversas big bands, etc. Ha participado en más de 25 grabaciones, dos de ellas en solitario, con un sexteto en el que expone sus composiciones y arreglos.
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Todos los conciertos de ‘Las Noches de Lis’ 2019 patrocinados por Reale Seguros se celebrarán en la terraza situada en la fachada sur de la Casa Lis a las 22:00 horas, donde los asistentes podrán disfrutar del servicio de hostelería de La Terraza de Lis mientras se celebra cada espectáculo. Los conciertos y todos los servicios que ofrece el Museo forman parte de su oferta y, por lo tanto, es necesario adquirir una entrada para acceder al edificio, ampliándose su horario de visita hasta las 00:00 horas todos los viernes que componen ‘Las Noches de Lis’.
La Terraza de Lis permanecerá abierta a partir del viernes 28 de junio todos los jueves, viernes, sábados y domingos de julio y agosto entre las 20:30 horas y la medianoche.
DESCARGA EL DOSSIER COMPLETO DE «LAS NOCHES DE LIS» 2019 A TRAVÉS DE ESTE ENLACE.
